RECOMENDADOS
POEMAS.com.ar |
Sitio de poemas. |
|
Editorial LONGSELLER |
Colección: Clásicos elegidos y Clásicos de siempre |
|
SANTAIRES |
Grupo Vocal. |
|
MÉXICO |
Homenaje a Atahualpa Yupanqui en el programa "Para gente grande". (México) |
|
SUMA PAZ |
"Ultima guitarra", disco póstumo e inconcluso de la cantante fallecida en abril 10'. |
|
Las VOCES BLANCAS |
Cantan a ATAHUALPA YUPANQUI. |
|
BUENAVENTURA LUNA |
"EL Canto perdido y Los Manseros del Tulum", libro de Carlos Semorile. |
|
AMIGOS de la GUITARRA |
Radio de la Asociación Amigos de la Guitarra ROSARIO. |
|
"Voces de Nuestra Gente" |
Programa radial "VOCES DE NUESTRA GENTE". |
|
Los DEDOS MOCHOS |
Dúo cordobés de guitarras. |
|
AMÉRICA en CUERDAS |
Luthería. |
|
LA DIABLA DÚO |
Dúo integrado por Federico Parducci (voz y guitarra), y Daniel Tomatti (voz y percusion). |
|
PABLO ROSALÍA |
Libro: "Hermoso vivir llevabas" |
|
ARTURO ZEBALLOS |
Libro: Atahualpa Yupanqui - Obras para guitarra - Volumén 1/2/3 (partituras) |
|
GUITARRERÍA de BUENOS AIRES |
Casa de guitarras. |
|
JUAN CARLOS GHIONI |
El Payador Perseguido. |
|
HOMENAJE MENDOZA |
Ensamble de la carrera "Música Popular" y del Grupo de Carreras Musicales, Facultad de Artes y Diseño (UNCuyo) |
|
FRANCISCO VERA |
Disco: La Pampa de antes. |
|
CARLOS MARTÍNEZ |
Disco: Atahualpa Yupanqui / Obras compltas para guitarra, |
|
FERNANDO MORALES |
Disco/DVD: Campo de la Cruz, |
|
CARLOS OTERO |
Libro: Caminos en la noche. Sendas interiores en Atahuapa Yupanqui. |
|
RICARDO J. KALIMAN |
Libro: Alhajita es tu canto. El capital simbólico de Atahualpa Yupanqui. |
|
ELIANA ABDALA |
Libro: "...guitarra dímelo tú". La Poesía de Atahualpa Yupanqui. |
|
JOSÉ CEÑA |
Disco: Canciones del mensajero. Obras de Atahualpa Yupanqui. |
|
CANTORAL |
Grupo vocal. |
|
NÉSTOR GUESTRIN |
Libro (novela história): "Mariano Rosquellas, primer cantor de Buenos Aires". Mariano Pablo Rosquellas, considerado como "el fundador de la ópera en Buenos Aires". |
|
CARLOS CARMONA |
Compositor, guitarrista, director de orquesta y docente. Compuso "Yupanquiana suite para guitarra" y "Yupanquiana, Suite Litúrgíca para guitarra y orquesta". |
|
ISABEL LAGGER |
Libro: Una mujer llamada Pablo. Biografía novelada sobre Antonieta Paula Pepin Fitzpatrick (Nenette), más conocida como Pablo del Cerro. |
|
"Por los rumbos de nuestro canto" |
Rosario. Programa radial. FM 104.5 Radio Nacional. 17 hs. |
|
"La hora de María Luisa Anido y sus AMIGOS" |
Programa radial. Lunes y jueves: 21hs. Sábados: 15 hs. creado y conducido por Cristina Cid. |
|
"Huellas" - Música y cultura popular |
Programa radial. Sábados: 19 a 21 hs. Radio Nacional Rosario. Producido y conducido por Pedro Robledo. |
|
UNESCO |
BIBLIOTECA DIGITAL MUNDIAL. |
|
"De mis pagos" |
Revista: cultura folclórica argentina |
|
Biblioteca |
Biblioteca Popular Atahualpa Yupanqui. Longchamps, Almirante Brown (BUE) |
|
"Yupanqui... luz y misterio" (Radio) |
Rosario (SFN). Programa radial. Jueves: 16 a 17 hs. FM Radio Nacional Rosario. Conducción: Víctor Gasparotti. |
|
Cantos do Sul da Terra |
Brasil. Programa radial. Lunes a Viernes: 6 a 7 hs. FM Cultura 107.7 (Porto Alegre). Conducción: Demétrio Xavier |
|
Discurso de la servidumbre voluntaria |
(1548) Libro: Autor: Étienne de la Boétie. Editorial: Superabundans Haut.
"La primera razón de la servidumbre voluntaria es... la costumbre."
"Amistad es una palabra sagrada. Nunca se da sino entre gente de bien.No puede haber amistad donde existe la crueldad, la deslealtad, la injusticia. Los malvados no se quieren entre sí, sino que se temen. No son amigos sino cómplices". |
|
Libro: Una mujer llamada Pablo. (reedición)
Autor: Isabel Lagger
Editorial: Monica Figuero Editora
Descripción: Planteada como un recorrido intimista y real, esta novela recrea la vida de la concertista y compositora de origen francés, Antonieta Paula Pepin Fitzpatrick; quien, con el seudónimo de "Pablo del Cerro" musicalizó 44 de las más importantes canciones de su esposo, el reconocido Atahualpa Yupanqui.
Comprar libro

Libro: "...guitarra, dímelo tú". La poesía de Atahualpa Yupanqui.
Autor: Eliana Abdala
Año: 2007
Editorial: Corregidor

Atahualpa Yupanqui es una figura reconocida en el ámbito de los escenario y de la música. Fue un eximio guitarrista. Sin embargo, su poesía merece un lugar destacado en la historiografía literaria argentina, y de ese lugar está ausente. El propósito de este trabajo es estudiar el corpus poético de Yupanqui desde los marcos teóricos de la literatura para incorporarlo a la bibliografía argentina. Este trabajo es el primero en estudiar, desde la hermenéutica, la conformación de sus poemas. El objetivo fue desentrañar el aspecto local y la universalidad de sus versos. La capacidad de simbolizar, de remitirnos a lo inexpresable espiritual desde palabras sumamente sencillas nos asombra, y sabemos entonces que estamos frente a un gran poeta, que el tiempo eterniza.
CONTENIDO
1. Propósitos y límites
2. Biografía
Acerca de su formación
3. Descripción sumaria de sus libros
Piedra sola
Aires indios
Cerro Bayo
Guitarra
El canto del viento
El payador perseguido
La capataza
4. El folklore y la obra yupanquiana
5. El símbolo en la poesía yupanquiana
Símbolos que constituyen las principales líneas temáticas
-El camino: El río como camino. Camino hacia sí mismo
-El silencio: El silencio y la emoción poética. El silencio y la noche. El silencio y la baguala. El silencio y el criollo. El silencio y la represión. El silencio y la muerte
-La guitarra: Símbolo del arte. El arte-luz. El arte, la guitarra y el artista. La guitarra y el paisaje
Otros símbolos
-Las piedras
-Las estrellas
-El árbol
-Las cruces
-Presencia permanente del símbolo
6. Compromiso social en la poesía yupanquiana
El indio
El criollo
La patria
Todos los hombres del mundo
7. Conclusiones
8. Antología
Del libro "Piedra sola"
Del libro "Aires indios"
Del libro "Guitarra"
Del libro "El canto del viento"
Del libro "La capataza"
De antologías, cancioneros y grabaciones
Bibliografía
comprar libro
volver a RECOMENDADOS
Libro: Alhajita es tu canto.
El capital simbólico de Atahualpa Yupanqui.
Auto: Ricardo J. Kaliman
Año: 2003
Editorial: Comunicarte identidades

por Carlos Juárez Aldazábal(*)
"Alhajita es tu canto" es uno de los versos de "Zambita de los pobres", composición de don Atahualpa Yupanqui. La frase poética, subtitulada con el concepto (acuñado por Pierre Bourdieu) de "capital simbólico", nos pone sobre la pista de la propuesta analítica de Ricardo J. Kaliman en este texto insoslayable para comprender, desde una perspectiva propia de la sociología de la cultura, la conformación del campo de la moderna música folclórica argentina.
La información que aporta Kaliman se vuelve fundamental para cualquier investigador que quiera trabajar con seriedad objetos culturales etiquetados como "folclore" desde el sentido común: lejos de esencialismos y de miradas analíticas esquemáticas, el texto articula herramientas propias de la crítica literaria con una serie de datos contextuales, indispensables para iluminar una zona discursiva descuidada, o directamente ignorada, por la academia argentina. Es justo recordar que ha sido el propio Kaliman, junto a un grupo de investigadores de la Universidad Nacional de Tucumán, el primero en preocuparse, desde una perspectiva crítica, por subsanar el olvido.
"¿Por qué el reconocimiento a la obra de Atahualpa Yupanqui se alza casi omnipresente a lo largo y a través del abigarrado conjunto del folclore argentino moderno?" Este interrogante, que funciona como disparador de la argumentación, será minuciosamente respondido a lo largo de las más de 150 páginas que forman Alhajita es tu canto.
Leyendo los resquicios de las letras de Yupanqui, en un corpus breve pero preciso para reconstruir el capital simbólico del cantautor tucumano, el análisis complejiza las representaciones identitarias subyacentes en el discurso folclórico argentino, reconociendo en el decir del canto yupanquiano matrices que incluyen el esencialismo hegemónico (el folclore pensado por intelectuales orgánicos como Lugones o Rojas) junto a discursos subalternos cimentados, en el caso de Yupanqui, por la reivindicación de un temprano indigenismo y la experiencia democrática del populismo yrigoyenista. Pero también la vivencia trashumante del hombre de campo, poseedor de saberes no validados por el racionalismo moderno y, al mismo tiempo, víctima de las desigualdades sociales impuestas por las clases dominantes.
Al analizar el discurso de Atahualpa, discurso omnipresente en la conformación y consolidación del campo folclórico moderno, Kaliman logra confirmar una de sus premisas argumentativas: el campo del folclore moderno es "un terreno de lucha por la definición y redefinición de la colectividad que se pretende expresar en él". Un terreno de lucha definido originalmente por la oligarquía terrateniente, y sobre cuya oposición hubo que negociar otros sentidos. Terreno en el que, por cierto, el peronismo no dejó de marcar su huella, consolidando el circuito industrial folclórico al ritmo de las migraciones internas que, ya desde la década del 30, alimentaron las grandes ciudades, especialmente Buenos Aires y su conurbano.
Debo señalar la vocación de apertura que propone Alhajita es tu canto: "Este libro no pretende ser exhaustivo ni definitivo. El campo en el que se sitúa es no sólo complejo sino además relativamente inexplorado". En tal sentido, la elección del análisis literario se presenta como un camino posible (y en el caso de Atahualpa indispensable) para investigar esta zona cultural. El análisis musicológico, sin embargo, no se descuida: descripciones breves y sutiles de armonías yupanquianas, lo mismo que de su estilo de canto, sirven para dar pistas a futuros investigadores que quieran profundizar, por ejemplo, en el saber de los acordes criollos utilizados por Yupanqui. La relación del cantautor con la industria de la música tampoco es ignorada, dejando abierta la posibilidad de estudiar las transformaciones de esta industria y su relación con las rutinas productivas del género.
Alhajita es tu canto se presenta, entonces, como un texto pionero e indispensable para comprender el surgimiento y la consolidación del folclore argentino moderno, complejo proceso social, dinámico y contradictorio, que continúa transformándose (a pesar de los discursos puristas y esencialistas) en una redefinición identitaria constante.
Un enfoque crítico y original a uno de los textos fundacionales del folclore moderno: la obra de don Atahualpa Yupanqui, lugar de cruce de saberes y conflictos que, hasta este libro, nunca se había abordado con la rigurosidad merecida.
(*) Carlos Juárez Aldazábal (Salta, 1974) es periodista y poeta. Publicó La soberbia del monje (1996), Por qué queremos ser Quevedo (1999) y Nadie enduela su voz como plegaria (2003). Con la socióloga Julieta Mira: Reconstruir el tejido social. La Trama de Palermo Viejo (2003).
Extraído de: www.elescarmiento.com.ar
volver a RECOMENDADOS
Libro: Caminos en la noche. Sendas interiores en Atahuapa Yupanqui.
Autor: Carlos Otero
Año: 2008
Editorial: LUMEN

Reseña:
La vida y la obra de Atahualpa Yupanqui expresan de modo inigualable el misterio de la vida humana como un camino. Durante muchos años, este excepcional artista, como una copla errante, peregrinó incansablemente por nuestra tierra, guiado por aquello que sintió como un destino superior: el de traducir con su canto el alma de la tierra. Después de trajinar incansablemente su desvelada vocación en pos de paisajes y rostros hermanos, Yupanqui comprendió cuánto de hondo anhelo escondía ese destino suyo de andar y andar. Por eso, la obra de este paisano, que supo atravesar tantas noches cielo arriba y corazón adentro por los caminos de la Patria y del mundo con la sola compañía de su guitarra, se ha hecho senda luminosa para nuestro camino personal y como pueblo. El autor, hilvanando numerosas canciones, relatos y dichos de Atahualpa, nos propone recorrer los que entiende han sido los senderos interiores que guiaron su existencia, con la esperanza de que ellos mismos animen al lector a emprender su propio camino en la noche. Y, recogiendo aquella expresión yupanquiana que habla de su guitarra como el templo donde rezar su salmo, no sólo nos orienta en la búsqueda de otros textos suyos, sino que nos abre respetuosamente a la perspectiva de poder ligar su obra con el lenguaje trascendente que encierran los Salmos bíblicos.
Indice:
Prólogo de Suma Paz 9 Agradecimientos 11 Abreviaturas 13 Introducción 15 I. La tierra 29 II. El silencio 49 III. El viento 67 IV. El canto 83 V. El camino 103 VI. Los hombres 119 VII. La guitarra 137 VIII. La noche 153 IX. Dios 173 Epílogo 193 Índice de canciones, poemas y relatos de Atahualpa Yupanqui 203 Índice de Salmos citados 206 Bibliografía de Atahualpa Yupanqui 207 Bibliografía yupanquiana consultada 208 Artículos periodísticos 210 Bibliografía complementaria 212 Discografía de Atahualpa Yupanqui consultada 213 Obras de otros cantores que interpretan a Atahualpa Yupanqui 217 Imágenes 223.
leer prólogo de Suma Paz
comprar libro
volver a RECOMENDADOS
Espectáculo: “El Payador Perseguido” – Juan Carlos Ghioni
La propuesta consta de dos partes.
La primera se compone de seis canciones de Atahualpa, tres cantadas y tres instrumentales.
Las composiciones cantadas son ejecutadas en voz y guitarra por Juan Carlos Ghioni. Las instrumentales van por cuenta del guitarrista Félix García (Profesor Superior de Guitarra, egresado del Conservatorio César Boó de Cap. Federal y Director de Coros).
Luego de un breve intervalo se da comienzo a una de las obras más importante de Atahualpa Yupanqui: “El Payador Perseguido”.
Juan Carlos Ghioni en canto y relato y la guitarra de Félix García aporta los arreglos tal cual están en la versión francesa de Don Ata. Se hace de principio a fin sin solución de continuidad. Buscando la fidelidad de la versión citada, ya que los intérpretes están convencidos que en lo esencial de la obra y en su forma de puesta, no hay posibilidades de mejoramiento, sin correr el riesgo de desnaturalizarla.
Informes y contrataciones: jcghioni@yahoo.com.ar
Algunos antecedentes de Juan Carlos Ghioni:
JUAN CARLOS GHIONI
CANTO Y RELATO
2005 – 1er. Premio – Rubro “Canción Inédita” Premio SADAIC - XXVI Certamen Nacional del Canto Folklórico – Fiesta Nacional del Ternero y Día de la Yerra – Ayacucho. Título de la Obra: “Quemando tus cartas” (Tonada) Música de Fabián Miranda.-
2007 – 1er. Premio – Rubro “Solista de Canto Surero” – XXVIII Certamen Nacional del Canto Folklórico, Fiesta Nacional del Ternero, Ayacucho. Jurado: Chani Suárez, Marcelo Sanjurjo y Sebastián Fernández.-
2007 - Nombrado Académico Correspondiente en la ciudad de Junin por la Academia Porteña del Lunfardo.-
2007 - Edición de “A mi me fajó Rivero”, libro de poemas lunfardescos.-
2008 - 3er. Premio XXV Certámen Poético Academia Porteña del Lunfardo Tema: “La Catrera”. Publicación de la Academia.-
2009 - Septiembre, edición y presentación en la Feria del Libro de Junin del libro “De Hijos y Canciones”. Edición del autor.-
volver a RECOMENDADOS
PABLO ROSALÍA presenta su libro HERMOSO VIVIR LLEVABAS
29/07 - 19:30 hs.
Lugar: La Casa de Pepino(Córdoba, Fructuoso Rivera esq. Belgrano)
91 LEYENDAS, SABIDURÍAS E HISTORIAS REALES TEJEN UN ENSAYO SOBRE LA CÓRDOBA NORTEÑA.
La presentación estará a cargo de Marcelo Vena y el cierre por Beatriz Pichi Malen.

EL LIBRO "Hermoso Vivir Llevabas” contiene historias, leyendas y sabidurías de un rincón del planeta: el Norte de la Provincia de Córdoba, Argentina. Pero sucederá, que los relatos aquí narrados le dejarán un sabor universal.
Este libro es un ensayo fragmentado porque en realidad, sus 91 relatos tejen una sola historia. O varias. Para pasarla bien y para pasarla mal.
Algunas de estas voces ya no están: abuelos y abuelas que confiaron su registro para que su invalorable tradición oral trascienda, y ellos con ella. También hay niños, jóvenes y adultos. Futuro, pasado y entonces: presente.
Pero son muchas otras voces más las que han conformado este universo atemporal de la Córdoba Norteña. Aquí hay hacheros, campesinos, curas y artesanos. Vientos, cerros, ríos, dioses y diosas. Este autor también ha dejado su alma.
Documentos pictográficos, tragedias, risas, amores y artistas. Un ensayo que nació fragmentado porque las historias se toman el tiempo para preguntarse, pensarla y responderse.
Productores rurales, topadoras, soja y malegría. Recreaciones sobre hechos reales. Investigación, memoria histórica, testimonios y una pizca de imaginación.
Leyendas, supersticiones, sabidurías, saberes y suspiros. Hombres y mujeres reales entran y salen de este libro. Gauchos, ferroviarios, caciques, poetas, sepultureros y capitalistas.
Una historia que, juraría, se quiso contar sola.
Ediciones del Boulevard
EL AUTOR
Nacido en la Ciudad de Córdoba, Argentina, en 1975. Licenciado en Comunicación Social por la UNC ha ejercido su profesión desde 1994 principalmente en medios de comunicación independientes.
Es el creador del proyecto y ciclo documental para TV «Relatos del Viento», que difunde las problemáticas, tradición oral y huellas originarias del Norte Cordobés. El ciclo fue emitido entre 2006 y 2007 logrando una excelente respuesta de la teleaudiencia. Fue declarado de interés educativo y cultural por el Gobierno de la Provincia de Córdoba, nominado para los Martín Fierro del Interior y galardonado por el Observatorio de Televisión Infantil (Barcelona).
Entre 2007 y 2009 residió en la ciudad de Gijón, Asturias, donde ha sido columnista en la Radio del Principado de Asturias y ha realizado actividades de difusión cultural latinoamericana. Desde octubre de 2009 reside en el Norte Cordobés donde lleva adelante junto a un nuevo colectivo la segunda fase de Relatos del Viento: actividades de sensibilización en comunidades y escuelas, registro sistemático y difusión de la tradición oral, problemáticas asociadas, el pasado y presente originario.
volver a RECOMENDADOS
Programa radial "VOCES DE NUESTRA GENTE"
Al aire por FM Libre 92.5 MHz Vía Red 92.7, los días Martes de 17 a 18 y los Miércoles de 18 a 19 hs.
Propuesta radial con un perfil social, donde nuestros oyentes encuentran en cada emisión, información barrial, de nuestra ciudad y del país, pero fundamentalmente nos proponemos ser una compañía.
Programa de Música Folklórica, Ciudadana, Latinoamericana y Étnica, con entrevistas e invitados especiales en vivo.
Idea y producción: LUIS VARELA
ESCUCHELA EN: www.radiobibre925.com.ar
www.vocesdenuestragente.blogspot.com
volver a RECOMENDADOS
ASOCIACIÓN AMIGOS DE LA GUITARRA de ROSARIO, Santa Fe (Argentina)

www.amigosdelaguitarra.com.ar
Escuche RADIO AMIGOS DE LA GUITARRA
volver a RECOMENDADOS
Homenaje a Atahualpa Yupanqui en el programa "Para gente grande" (México)
El periodista Ricardo Rocha presenta una entrevista previa, como homenaje luctuoso a Atahualpa Yupanqui, con la interpretación de dos de sus composiciones y una reseña biográfica.
Material extraído de Youtube subido por SB3dDL.
ver parte 2/5
ver parte 3/5
ver parte 4/5
ver parte 5/5
volver a RECOMENDADOS
Un testamento extraordinario
"Ultima guitarra", de Suma Paz Salió el disco póstumo e inconcluso de la cantante fallecida en abril. Una muestra cabal de su arte.
Por: Mariano del Mazo (Clarín.com)
+info sobre Suma Paz

EN MELOPEA SUMA GRABÓ A PRINCIPIOS DE AÑO. MURIÓ EN ABRIL. A LOS 70 AÑOS.
Fue una muerte calma, silenciosa, que resignifica su seudónimo artístico. El 8 de abril de este año Suma Paz pasó de la vida al misterio y dejó para indagar una obra inmensa, y el recuerdo de una calidad humana que no necesita que la embellezca la muerte. Como resumió Alejandro Dolina "lo verdaderamente inconcebible y milagroso es que ella haya existido".
Ahora acaba de salir un disco póstumo e inconcluso, que había empezado a grabar a principios de año para Melopea. Iban a ser 12 temas; quedaron 10. Supervisado por sus hijos Zulma y Mario, el álbum es un documento impecable de la esencia del arte de la cantora: un ramillete de valses, milongas, estilos y zambas interpretadas por guitarras y algunos ocasionales chelos, y la voz dulce y al mismo tiempo severa, algo cascada por el paso de los años; una voz visceral como la de otras mujeres de alta estirpe, irremplazables, tales los casos de Carmen Guzmán y Nelly Omar, por citar dos ejemplos. Con una actitud despojada que aspiraba acercarse al ideal casi zen que le indicó su maestro Atahualpa Yupanqui ("Póngase detrás del canto; nunca se luzca usted"), Suma Paz rastrilla parte de sus intereses artísticos, desde la canción con inspiración social como Changos al sol a temáticas nostálgicas y de trazo poético como Esperando a mi madre.
Esperando a mi madre es precisamente el vals que abre, y el tema más conmocionante de todo el disco. Con letra de Suma y música de Jorge Viñas, combina cotidianidad y un sutil sentimentalismo, en un registro que remite espiritualmente al Peteco de Como pájaros en el aire. Para escribir esos versos Suma se inspiró directamente en la madre de Viñas, y toda la pieza se escucha impregnada por el perfume de una niñez en Mendoza.
Cosas de discípula, antes de cantar ciertos temas de Yupanqui (Adiós Tucumán, Me está sobrando guitarra, El salitral) Suma Paz le cuenta al técnico de grabación, Mario Sobrino, detalles poco conocidos de las circunstancias que llevaron a Yupanqui a escribir esas canciones. El tono es didáctico, sencillo, de entrecasa, y Litto Nebbia -director artístico del CD- tuvo el tino de incluir el testimonio. En esos apuntes de tonada criolla y titubeante, algo borgeana, late el amor que sintió por Atahualpa y por el canto popular en general.
Ultima guitarra tenía destino de ser un disco más entre la maraña de ediciones. Ese destino se torció: ahora, más que un disco, es el legado de una manera de decir, una mirada existencial que lucha por no diluirse en la noche de los tiempos, que quiere iluminar.
volver a RECOMENDADOS
LAS VOCES BLANCAS
CANTAN ATAHUALPA YUPANQUI
Las Voces Blancas
Uno de los grupos de mayor trayectoria e historia dentro del género vocal del folklore argentino Presenta su nuevo trabajo discográfico:
" Las Voces Blancas cantan Atahualpa Yupanqui " - Volumen II
Actualmente integrado por Stella Crisci (soprano, guitarra y charango), Lorena Meilán (mezzo-soprano), Macarena Gómez (contralto y aerófonos), Alberto Pastor (tenor y guitarra), Juan Carlos Goyeneche (bajo) y Ricardo Josa (percusión), el grupo tuvo un bien ganado prestigio desde que se formó en 1964 bajo la inquietud de jóvenes que buscaron dar otra sonoridad y estilo a la música folklórica argentina.
Durante muchos años se encargaron de volcar su particular y afamado estilo en los escenarios más diversos de nuestro país.
Con el objetivo de apoyar el estilo de los Grupos Vocales de nuestro país, y especialmente a las agrupaciones jóvenes del género, fundan la cooperativa de Tiempo de Vocales, junto a otras destacadas agrupaciones vocales de todos los tiempos. De este modo organizan y participan de los 6 encuentros denominados con este nombre, que consiguen reunir a los más importantes grupos vocales del país.
Con el mismo espíritu emiten su programa radial desde el año 2001 Vocales para los Vocales por Radio Nacional Folklórica, FM 98.7, todos los domingos de 20:00 a 22:00hs.
www.lasvocesblancas.com.ar
El Canto Perdido y Los Manseros del Tulum -Buenaventura Luna y el Canto en las Tradiciones Populares Argentinas- cuyo autor, Carlos Semorile, es uno de los nietos del Poeta. Este trabajo va acompañado de un cd que rescata la "edición sonora" que Luna y sus Manseros hicieran del libro del Dr. Ricardo Rojas "El País de la Selva". La grabación recopila, además, otras siete composiciones inéditas de Eusebio Dojorti, algunas de las cuales serán interpretadas por quienes ya lo hicieron en el compacto "Buenaventura Luna, El Canto Perdido": los músicos Federico y Walter Larroquet.
info sobre Buenaventura: http://buenaventuraluna.blogspot.com/
más info:
http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/3-10804-2008-08-03.html
http://www.eleco.com.ar/index.php?action=detalle&modul=noticias&id_noticia=4377
Taller de María García Vinent: étice y estética en la obra de YUpanqui
Taller musical para alumnos de primario y secundario con Alberto Muñoz
Taller sobre la música de Yupanqui con José Ceña.
Presentaciones de libros:
Máximo Arbe - La filosofía en la obra de Atahualpa Yupanqui
Recitales Instrumentales
Arturo Zeballos (1 CD)
Obras teatrales Cartas a Nenette por Noellia Schialvo y elenco